作为一部谍战悬疑电影，《孤星计划》不仅讲述了我党的青春岁月，也为当代年轻人打开了一扇了解党史的窗。影片将革命历史题材与当代审美相结合，给新时代的主旋律电影带来了新的创新思路——年轻化、情感化、精致化。通过这三种改变，电影成功塑造了一个充满理想与勇气的青春群像，也为观众呈现了一段荡气回肠的革命历程。

影片的主角是王源饰演的李一民，一位普通工人，偶然结识了一群怀揣理想的青年学生以及他们的老师，他们肩负起掩护重要人物撤离的任务，勇敢与各方势力展开生死博斗。电影的情节紧凑且富有张力，细节紧扣观众的情绪。

与传统谍战片不同，《孤星计划》将视角聚焦于大时代背景下的年轻人和小人物，这是影片的一大亮点。在过去的谍战电影中，英雄往往是早已成熟的革命者，实际上写的是一个英雄的传奇。然而，在那个风起云涌，敌友难辨的年代里，有一群平凡的青年人做出了不平凡的抉择，他们以自身勇气为马，怀揣梦想与信念奋力向前。其实很多人都像这群年轻人一样，从一张白纸出发，经过血与火的淬炼，最后成为了坚定的革命者。

李一民这一角色本身具有很强的成长性。从初期的青涩和自卑，到后来逐渐确立信念与坚持，王源凭借与生俱来的青涩感，生动诠释了角色特点与其内心变化，观众能从李一民的成长中，看到了自己的影子。加上这几个人物都有不同的性格特点，包括他们的成长背景、家庭出身，所以从人物成长的角度上来讲，它更加的丰富、更加多元。《孤星计划》通过这种人物刻画方式，把时代的宏大背景与个体的成长故事紧密结合，使普通观众也能与角色产生深刻的共鸣。

此外，影片在视觉表现上的精致度也值得称道。导演巧妙将黑色电影的风格元素与革命题材融合，通过独特的影调、灯光、色彩和美术设计，再现了那个年代的暗黑氛围。影片的艺术表达，不仅烘托出革命者的坚定信念，也为观众带来更强的代入感，值得后来的创作者学习借鉴。

可以说，电影用年轻化、情感化、精致化的新思路，完成了“谍战+”的新尝试。在谍战的框架下拍摄“回忆杀”的故事，翻看同学录、相片等场景看似闲笔，实际上，通过照片，进入到回忆当中，进入到过去同学时光的场景当中，这样的设计也契合了现在的一种社会心理，一种怀旧心理，这也是一种让人共情的一个很好的点，为年轻人进入革命历史提供了一条新的通道。

（作者为中国影协理论评论委员会会长、北京大学新闻与传播学院教授）