影展观众正在排队入场

9月9日至12日，第六届平潭IM两岸青年影展在福建平潭举办。影展以“假如风有颜色”为年度主题，50部优质短片从全球410所高校征集的2703部参赛作品中脱颖而出，在平潭银幕集中亮相。两岸青年影人、影视专业学子与影迷相聚海岛，在一场场放映与交流中，看见彼此的创作，也看见属于青年电影人的未来。

与作品一同抵达平潭的，还有青年创作者对于电影的热情。9月12日晚，各项荣誉逐一揭晓，青春成长、家庭伦理、社会观察……不同题材、不同表达，汇聚成当下青年影像创作的鲜活切面。

影展落幕，海风仍在平潭吹拂，银幕上的故事还在不断生长。从一部短片，到一个长片项目；从一句闽南语，到一段共同的文化记忆。风从海上来，故事向未来去。对于这些年轻的电影人而言，平潭或许只是一次出发，但一束光已经亮起，照向更远的银幕。

◎ 为年轻人的前路“打一束光”

本届主竞赛单元共征集到来自全球410所高校的2703部短片，其中中国台湾地区33所院校报送183部作品，几乎岛内所有影视专业院校均有作品投递，参与创作的台湾青年累计超过3500人。六届以来，从平潭IM走出去的年轻人已陆续获得700多项国内外电影节荣誉。数字背后，是影展持续为青年影像“打一束光”的坚持。

本届主竞赛终审评委会由中国台湾知名摄影师李屏宾担任主席，中国电影美术学会会长霍廷霄、演员马思纯、北京电影学院导演系教授王瑞、中国电影剪辑学会会长周新霞共同组成，横跨摄影、剪辑、美术、表演、导演五大核心创作领域。李屏宾说：“我从业近50年，遇到过各种挑战。从胶片到数字影片，都是挑战，但都走过来了。所以我鼓励年轻的电影创作者：大家放心往前走，一切都会风平浪静。”

让年轻人放心需要底气。“让我们有底气的，是影展正长出更多可能性。”平潭IM两岸青年影展创始人、福建省广播影视集团副董事长洪雷表示。今年9月初，一部名叫《小径分岔的花园》的电影刚刚完成报审流程，拿到了公映许可证。这是从“生生不息成长计划”走出来的作品，也是全程由平潭IM孵化、福建省广播影视集团和平潭综合实验区管委会共同扶持的长片，如今已经蹚出了一条路，有望在院线市场与观众见面。

在成功案例的引导下，今年“生生不息”计划收到了178个长片项目，其中41个来自往届投片者。最终，《阿里娅》《补拍人生》《海上花开》等10个项目入围线下训练营，提案大会里，这些青年创作者有了直面流媒体平台、影视制作、宣发、影院投资等行业一线决策团队的机会。“青年电影之夜”上，《阿里娅》获评“最具创新表达项目”，《童幡》获评“最具市场潜力项目”。洪雷说：“从短片到长片，我们始终愿意为年轻人的前路‘打一束光’。”

◎ 一块银幕，投映两岸乡音

今年影展组委会首次在主竞赛单元设立“闽南语叙事特别提及”赛道。一个多月时间内，征集到来自福建、广东潮汕和台湾等地区的221部作品。

这一单元要求影片中的闽南语对白占比不少于50%，同时还须满足以下条件之一：作者籍贯为福建、潮汕、中国台湾地区，或其他以闽南语为主要方言的国家和地区；影片故事则以闽南文化为表现主题。

“映画台湾”主理人、浙江师范大学教授黄豆豆是闽南语单元的评委，最初看到征片启事时，也曾疑惑为什么潮汕地区的作者也可以参加这一单元。直到观看《给阿嬷的情书》，她才逐渐意识到，潮汕话和闽南语原来有着深厚的渊源。影片中，一句“好呷吗”，一句“好呷！好呷！”，让她因为熟悉的语言而产生强烈的情感共鸣。此后，她密集观看了几十部以闽南语为主要对白的学生短片，发现这些作品的创作者和故事不仅来自福建、广东、中国台湾地区，也来自马来西亚、新加坡等世界各地华人社群。厦门腔、泉漳腔、台湾腔、潮汕语，以及在不同语言环境中形成的新变体，在银幕上，殊途同归。

最终，《台风不会来》《洗衫仔店》《婚礼录像指南》三个项目获得“闽南语叙事特别提及”赛道的认可。当年轻人将摄影机对准性别、年龄、身份、地域各异的闽南生活，那些无法磨灭的文化印记也会在光影中重新浮现。用方言记录地方，是个体对自己身份的确认，也是构成集体记忆的共同叙事。平潭IM两岸青年影展，就这样在流动的时间里架起一道交流的桥，展现着两岸的特色，也记录着共同的情感。

◎ AI是笔，写出故事的永远是人

随着新技术浪潮的涌入，影展的格局也在不断拓展。今年AIGC单元邀请作家、编剧易中天作为发起人，以“福建的港口”为命题，征募8组创作者在15天内完成AI短片创作。虽然题目叫“港口”，但归根结底是“人”，港口是连接内陆与大海的节点，而且只有人类才有港口。在易中天看来，港口本身就带有“人情味”。它是家，也是驿站，是出发，也是归来，“当渔民、海员远渡重洋，又千辛万苦回到港口时，回家的归属感特别强烈，港口也是面向世界的窗口。”

在创作中，多部AI短片不约而同地将目光投向“送王船”这一民俗活动。这是广泛流传于中国闽南地区和马来西亚马六甲沿海地区禳灾祈安的民俗活动，于2020年被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。借助AI，造船、送船入海、海边焚船等宏大场景能够以更低的制作成本实现，也让相对不为人熟知的非遗有了新的传播方式。

但技术的便利，并不意味着创作可以变得轻易。易中天认为，无论技术如何迭代，电影首先应是“作品”，其次是“产品”，最后才是“商品”。他表示，AI是笔、是墨、是新载体，但写出故事的，永远是人的情感与洞察，“AI带来技术平权后，我们拼的是什么？是创造力、想象力、表现力，这要靠灵感，也要靠知识文化的积累。”

9月12日晚，易中天选出了自己心目中的“满分作业”和“优秀作业”，看着身旁收获荣誉的年轻人，他满眼欣慰。或许也是本届平潭IM两岸青年影展的动人之处：年轻创作者在这里讨论AI，也讨论方言；尝试长片，也回望故乡；跨越海峡交流创作，也在一次次面对观众时确认自己的表达。技术让电影拥有更多可能，文化让电影始终拥有来处，而青年，则让这些可能真正走向未来。