本报讯 （记者 姬政鹏） 8月8日，第38届大众电影百花奖系列活动——华语青年电影论坛在北京798艺术区第一车间举办。中国文联党组成员、副主席高世名，中国电影家协会分党组书记、驻会副主席邓光辉，中国电影家协会副秘书长郑旭东，中国文联电影艺术中心主任宋智勤、副主任王纯，中国文联荣誉委员、中国电影家协会顾问丁荫楠等参加活动。

论坛以“坐标重置：华语青年电影的破局与共融”为主题。中国电影评论学会会长饶曙光，《浪浪山小妖怪》导演於水，《镖人：风起大漠》监制、编剧俞白眉，《镖人：风起大漠》《叶问》系列电影编剧陈大利，中国影视摄影师学会名誉会长穆德远，前景娱乐有限公司（中国台湾）总经理黄茂昌，电影制片人、监制、AIGC创作青年导师陈洪伟，电影《比如父子》导演仇晟，《七日浮生》导演刘驰，编剧、策展人宋东桓等业界专家及青年电影人参与论坛交流。

大家从市场变化、技术革新、创作表达、传播生态等多个维度展开探讨。与会嘉宾表示，新时代华语青年电影需要在坚持艺术初心的基础上，主动拥抱产业变化和技术进步，以更加开放的视野和创新的表达推动华语电影高质量发展。

论坛上，饶曙光围绕“华语电影重构与新发展”发表主旨演讲。他表示，当前华语电影正经历结构性变化，电影行业面临前所未有的发展挑战，需要以新的思维、新的方法论观察行业变化。他认为，中国电影未来发展需要守住市场基本盘，积极借助人工智能等科技力量推动降本增效，在“电影+”基础上实现“+电影”，同时持续培育青年电影新力量。青年导演更了解市场变化和观众需求，应通过共情叙事与观众建立更深层次的连接。

俞白眉以《语言的幻觉与影像的幻觉：2026年的AI如何介入电影业》为题分享了对人工智能与电影融合发展的思考。他认为，AI正在逐步进入电影创作各环节，但目前距离完全由AI生成工业化电影仍有距离。面对技术浪潮，电影人既要主动研究和使用AI，也要保持对过度依赖技术的警惕，坚持创作者掌握创作方向盘，在技术赋能与艺术表达之间寻找平衡。

在“华语视野——华语青年电影如何与新市场共情”议题中，於水、陈大利、穆德远、黄茂昌围绕青年电影创作与市场连接展开交流。嘉宾认为，面对快速变化的市场环境，青年创作者既要关注时代情绪，也要坚持从自身经验和真实情感出发寻找表达。於水表示，电影创作需要找到与观众共同的情绪基础，通过作品成为观众情感表达的“嘴替”；陈大利认为，创作者应向内探索，在技术发展中保持自身表达的独特性；穆德远强调，电影永远是用影像讲述故事，技术不断变化，但故事、情感和与观众建立连接的核心不会改变；黄茂昌表示，无论技术和发行方式如何变化，电影最终仍要回到对人和情感的挖掘。

在“技术视野——华语青年电影如何与新技术共舞”议题中，陈洪伟、仇晟、刘驰、宋东桓围绕AI与电影创作展开讨论。嘉宾从AI作为工具还是伙伴、如何保持创作者主体性、人工智能适合应用于何种内容形态等角度展开交流。

嘉宾认为，人工智能正在为电影创作带来新的可能，但技术能力并不能替代创作者的价值判断、情感体验和艺术表达。面对AI时代，青年电影人既要提升人机协同能力，也要坚守创作主体性，以对世界的观察、理解和表达形成自身作品的核心竞争力。