本报讯 (记者 姬政鹏) 近日,中国艺术研究院影视所举办题为“光影中国与主体性建构”的第65期影视大讲堂。时值习近平总书记在哲学社会科学工作座谈会上提出加快构建中国特色哲学社会科学使命任务十周年,本期大讲堂聚焦中国电影自主知识体系建设,邀请中国电影评论学会会长饶曙光、中国电影评论学会常务副会长张卫、北京大学艺术学院教授李道新、中国艺术研究院影视所副所长孙承健、中央戏剧学院电影电视系主任高雄杰、北京师范大学艺术与传媒学院教授张燕、中国人民大学艺术学院副院长顾亚奇、北京师范大学艺术与传媒学院副院长陈刚等学界专家与会研讨。中国艺术研究院影视所所长赵卫防作开场致辞,中国艺术研究院影视所研究员类成云任学术主持。
交流中,饶曙光从文化主体性切入,坦言自主知识体系建设必须建立在文化自觉的基础上,避免陷入文化盲目与功利主义的偏颇。他提出,要坚持文明互鉴与知识共享,在“我者思维”与“他者思维”的融通中打造新概念、新范式,同时密切观察当下中国电影在观众迭代、技术变革与产业转型中涌现的新经验。张卫系统梳理了近年来中国电影学界在自主知识体系建构领域的丰硕成果。他认为,中国电影理论研究正呈现百花齐放的局面。但他同时提出,在“多识”并存的背景下,如何建立学术共识,如何在路径与方法上形成合力,是当前亟待破解的课题。
李道新以“电影脸谱学与影人脸谱长篇”为题,分享了其将中国传统脸谱学的考据精神与数智人文相结合的最新探索。他认为,中国电影史学正经历从“重写”到“重构”的学术转型,而植根本土史学传统、聚焦中国电影独特肌理、融合数字技术与人工智能手段,是突破西方话语依附、确立本土学术主体性的可行路径。孙承健从知识生产困境出发,提出中国艺术理论长期深陷“双重悬置”——学理层面依附西方现代性认识论框架,实践层面悬浮于中国鲜活的艺术经验之上。他呼吁回归“天人合一”的文化母体,以“体认”哲学扬弃西方主客二分的“认知范式”,并从形式语法、意义语法、价值语法三个维度建构中国艺术理论的阐释体系。
高雄杰结合中央戏剧学院电影电视系的教学创作实践,分享了戏剧与影视融合的经验。他表示,戏剧包括戏曲的叙事力量与美学资源,为中国电影人才培养提供了独特的理论滋养。在技术前沿领域,他关注虚拟拍摄与人工智能对电影工业的深刻重塑,认为中国自主研发的算法模型与虚拍工艺正在形成本土知识体系。他说:“无论在技术迭代还是美学嬗变中,经典的叙事能力与审美素养始终是不可替代的核心竞争力。”张燕围绕中国电影学话语体系建构,提出应从话语内容、话语渠道、话语方式三个维度协同推进。她以虚拟现实电影为例,认为VR技术的兴起为中国传统“游观”美学的现代化转化提供了新的载体,使“身游、心游、神游”的多重体验在数智时代获得技术支撑与文化共鸣。
顾亚奇以“人民性”为核心概念,梳理了其从中国传统民本思想到现代文艺批评标准的演变脉络。他表示,自主知识体系建设需立足中国传统文化、外来文化互动与中国式现代化三个坐标,通过对标识性原创概念的深度阐释来夯实学科根基。陈刚通过大量实例与数据,分析了LED虚拟拍摄、数字资产、AI漫剧等新技术对传统电影工业的冲击与重构。他提出,当影院电影不再是大众趋之若鹜的娱乐消费形式,中国电影自主知识体系建设必须正视技术变革与产业转型带来的根本性挑战,否则其研究对象与理论根基都将面临悬空风险。
在对话环节,中国艺术研究院影视所研究员孙萌从传统美学转化与中西比较对话这两个路径,探讨了主体性建构的学理基础。副研究员张啸涛从学科建设与知识体系的辩证关系出发,分析了制度容器与知识内核之间的张力,提出认识论自觉与良性互动条件是实现根本转型的关键。助理研究员董克非则聚焦学术体系内部“史、论、评”三者的循环关系,强调标识性概念的发明是破解理论危机的重要突破口。
与会专家认为,中国电影自主知识体系建设是一项系统而紧迫的工程,既需植根本土文化传统,也需以开放姿态融通中外,既要回应技术革命带来的深刻变革,也要在实践与理论的双向循环中不断校准方向。

