6月24日，由中国电影艺术研究中心主办，《中国电影报》社承办，苏州市广播电视总台、中国数字文化集团有限公司协办，《当代电影》杂志社、《电影评论》杂志社提供学术支持的纪录电影《我在苏州学非遗》专家研讨会在中国电影艺术研究中心举行。中国电影资料馆副馆长、中国电影艺术研究中心副主任陆亮，苏州市广播电视总台（集团）党委书记、台长、董事长沈玲，联合国教科文组织亚太地区非物质文化遗产国际培训中心主任张晶，中央新闻纪录电影制片厂（集团）副总经理朱勤效，中国数字文化集团有限公司影视中心副主任张博淳，“手艺中国行”融媒体运营顾问付艳辉等参加活动。

纪录电影《我在苏州学非遗》用镜头语言记录苏州匠人在面对生活场景变化、新技术冲击时坚守传统技艺的故事，展现“慢手艺”与“快生活”的平衡。影片以“一城一站一非遗”为核心，串联起昆曲、碧螺春茶、御窑金砖、苏绣、缂丝、苏扇等多个苏州代表性非遗门类，用一个个“小而美”的人物故事，展现非遗传承人的坚守与创新。

陆亮在致辞中表示，纪录电影《我在苏州学非遗》为非遗保护留下珍贵影像资料，对非遗文化的传承具有重要意义。非遗技艺蕴藏着中华民族代代延续的工匠精神，这种根植于本土的精神底蕴，构筑起我们民族文化自信，也让大众从传统文化中读懂大国发展的精神根基。同时，这部作品推动了纪录电影的创新发展，在百年之后，依然会成为后人回望江南非遗文化的珍贵史料，具备跨越时光的长久价值。

沈玲在致辞中表示，纪录电影《我在苏州学非遗》是苏州广电贯彻落实习近平文化思想和习近平总书记在苏州考察时的重要讲话精神，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的实践探索。在国家电影局、中国电影资料馆和苏州市委宣传部悉心指导下，我们坚守“新时代新文化”的职责使命，坚持自上而下的组织力与自下而上的创造力相结合，立足三个“着眼于”，接续打磨《我在苏州学非遗》。一是着眼于守护传承文脉，怀敬畏之心；二是着眼于创新激活古韵，秉工匠之诚；三是着眼于“电影+”文旅融合，聚消费之势。

沈玲表示，本次品鉴研讨、深度对话既是对影片的专业指引，也为后续发展把脉定向。我们将进一步坚定文化自信，发扬工匠精神，用真诚之心和创新之艺，推出更多精品力作，让非遗回归生活，让生活滋养非遗，让文化的根脉、民族的记忆在普通人的日常中生生不息。

会上，电影界专家、学者与主创团队代表齐聚一堂，围绕影片的主题立意、创作手法、现实意义等多个角度展开讨论。与会专家表示，纪录电影《我在苏州学非遗》把十余项苏州手工艺整合为完整的文化谱系，用影像保存地域文化根脉，为传统文化活态传承留下珍贵的影像档案。全片把技艺融入江南市井日常，叙事节奏松弛有度，兼顾了人文温度与观赏性。青年演员陈飞宇的加入，搭建起传统文化与年轻观众沟通的桥梁，为传统文化题材影片“破圈”传播提供了成熟范本。

大家认为，《我在苏州学非遗》实现了纪实电影与城市文旅的双向赋能。影片走出国门，以手艺为媒介讲述江南故事，用东方匠心完成跨文化交流。更可贵的是，影片构建起“观影-实地寻访”的文旅闭环，让银幕内容落地为线下文旅路线，真正做到以光影留住非遗、以电影带动文化传承，是非遗影像产业化一次成功的实践。

孙群（影片总制片人）：

真诚创作收获观众与青年艺人双向共情

这部电影历经三年打磨完成影片，线上线下收获大量正向观众反馈。影片真实记录御窑金砖匠人周师傅一生未见过故宫金砖的遗憾，匠人实地圆梦，完成影像与现实的双向闭环。

陈飞宇以纯粹学徒身份参与其中，并主动创作纪实短片分享学艺感悟，展现青年艺人深耕传统文化的真诚。我们发现，年轻人对传统文化的热爱远超预期，影片印证了优质非遗内容自带打动人心的力量，坚定了我们深耕传统文化影像创作的信念。

萧寒（影片导演）：

以温柔镜头唤醒观众对苏州非遗的向往

苏州古今交融的独特气质非常打动我，城市巷陌藏着无数身怀绝技的平凡匠人。我们走访了百余位手艺人，仅选取十余人呈现，如同苏州文化长篇小说的序章。

影片全程采用生活化纪实拍摄，真实记录匠人日常，众多观众观影后，萌生出前往苏州探寻市井非遗的想法。创作中，我们摒弃刻意说教，用纯粹的个人体验与镜头语言传递江南韵味，希望影片激发大众走进苏州、近距离感受非遗烟火与匠人温柔坚守。

张晶（联合国教科文组织亚太地区非物质文化遗产国际培训中心主任）：

影片契合国际非遗保护先进理念

从联合国非遗保护视角看，电影本身就是优质非遗推广载体。《我在苏州学非遗》聚焦青年群体，以青年主角吸引年轻受众，抓住非遗传承核心后备力量。同时，影片生动诠释非遗持续演进的核心内涵，展现技艺随时代创新发展的活态本质；镜头扎根基层普通传承人，彰显非遗的人民性。影片兼具国际传播潜力，“电影+文旅”模式可联动海外文化交流、入境文旅推广，助力中国非遗故事走向世界。

朱勤效（中央新影集团副总经理）：

以生活流镜头镌刻苏州非遗人文温度

影片采用大文化小切口叙事，生活化拍摄手法蕴藏深厚非遗传承思考，通过匠人细碎日常展现文化生生不息的内核。影片形成沉静匠人内心滚烫热爱的动人对比，镜头兼具中国画式江南空镜美学与市井纪实质感，完整留存当代苏州普通人非遗生活样本，具备长久史料价值。青年演员陈飞宇作为串场人物完美融入叙事，凸显非遗文化强大包容力。

饶曙光（中国电影评论学会会长）：

挖掘非遗匠人共通的精神哲学境界

《我在苏州学非遗》打破大众对苏州只有经济、园林的刻板印象，打开江南普通人生活与非遗精神的观察窗口。大量生活流细节细腻呈现匠人父子间温情与争执，于日常细节流露独特人生哲学。各类非遗匠人虽技艺不同，却共享坚守本心、追求精神自由的价值追求，抵达最高层次精神满足，内容具备跨文化共情力。青年演员视角带给观众极强代入感，整体影片走心耐看，适合长线传播，具备极高海外传播潜力。

丁亚平（中国高校影视学会会长、北京电影学院特聘教授）：

“慢”影像构筑苏州非遗文化共同体

《我在苏州学非遗》将苏州手艺、城市空间、市民生活融为一体，构建独属于苏州的文化共同体，把温润精致的江南气质落到缂丝、金砖、昆曲等实操细节中。影片通篇贯彻“慢”美学，拍摄周期四年、不追求戏剧冲突，镜头耐心记录繁复手工工序，创作节奏与匠人做事节奏互文呼应。真实呈现代际传承的矛盾与磨合，不刻意美化传承困境，客观记录新旧审美、市场需求的碰撞，完整留存非遗当代传承真实生态，兼具美学与现实反思价值。

李道新（北京大学艺术学院教授）：

褪去宣教感，还原江南非遗鲜活生命本态

影片摒弃脸谱化、悲情化的非遗叙事，回归城市日常、普通人生命状态，捕捉苏州独有的江南温润氛围感，延续费穆电影里江南独有的精神气韵。镜头聚焦普通底层戏曲演员、烧砖匠人等小众群体，挖掘细腻动人的生命故事，展现苏州非遗传承人群安稳从容的内在文化自信。陈飞宇的旁观者视角恰到好处，不喧宾夺主，完整记录江南独特非遗生存生态。

孙承健（中国艺术研究院影视所副所长、研究员）：

以克制镜头捕捉非遗流动的气韵之美

片中的生活流影像将非遗从博物馆标本转化为日常烟火，镜头沉稳克制，依托器物、工序传递非遗内在气韵，金银细工、昆曲段落精准捕捉匠人精神内核。

《我在苏州学非遗》客观记录两代匠人新旧理念冲突，运用逆光剪影、空镜留白等抒情镜头细腻传递匠人惆怅与坚守，以“慢”对抗快节奏时代，凸显手工技艺独有的温度与手感。影片美学表达精致细腻，用古典意境烘托非遗人文情感，影像叙事成熟完整，是兼具抒情性与纪实性的优秀非遗纪录片。

左衡（中国电影艺术研究中心电影文化研究部主任）：

塑造从容大气的江南文化形象

《我在苏州学非遗》摒弃拔高或贬低非遗的失衡表达，以平等、不卑不亢的平视视角记录匠人，塑造得体温润的江南文化名片，适配国际文化传播。陈飞宇具身影像叙事，带领观众沉浸式体验非遗日常，巧妙融合新旧碰撞的真实细节，记录年轻传承人直播、创新改编传统技艺等鲜活时代画面。此外，影片蕴含深厚东方美学与哲学内涵，适合走进中小学开展美育，帮助青少年建立传统审美认知。

陶涛（中央戏剧学院电影电视系教授）：

为非遗影像商业化“破圈”提供成熟范本

这部电影延续萧寒导演非遗题材、青年传播的核心创作母题，创新以饮食、触觉、听觉等感官体验作为大众认知非遗的低门槛入口。影片融合儒道传统审美内核，挖掘匠人“为自己创作”的主体精神，借父子冲突探讨传统风骨与市场创新的平衡。陈飞宇作为流量入口设计巧妙，叙事中适时退场，始终以匠人故事为核心，是纪录片探索大众传播路径的成功尝试，为非遗影像商业化“破圈”提供成熟范本。

索亚斌（中国传媒大学影视艺术学院教授）：

兼具审美与精神疗愈价值

影片以苏州时令饮食为叙事开篇，浓郁烟火气打通高雅非遗与市井生活的边界，证明非遗本就是城市日常不可分割的部分。叙事形成时间传承、空间生活两条清晰脉络，完整呈现江南文明厚重底蕴。不刻意制造传承危机的悲情叙事，平静记录空台唱戏、父子观念分歧等真实场景，克制又富有回味。刻画放弃高薪投身手艺的年轻传承人，在AI技术冲击下，手工非遗的慢节奏叙事为当代观众提供精神抚慰，兼具审美与精神疗愈价值。

阿郎（影评人、作家、编剧）：

立体展现当代中国工匠的精神底色

影片跳出宏大工业叙事，挖掘巷陌里细腻精巧的民间手艺，向海内外观众呈现立体完整的当代中国面貌。记录老一辈坚守祖训、年轻人主动创新的传承图景，揭示中华文化绵延发展的内在逻辑，匠人以手艺为荣的精神极具感染力。片中的日常对话蕴藏中国人松弛通透的生活哲学，多重时间线索交织，完整勾勒苏州城市文化全貌。青年演员陈飞宇的串联有效降低叙事门槛，整体叙事完整动人，能够持续向全球受众传递东方非遗独特魅力。

牛梦笛（北京航空航天大学人文公管学院教授、北京市文联青年签约评论家）：

抵御快节奏信息流的美育影像范本

在短视频、AI快消内容泛滥的传播环境下，该片坚持深耕人文审美价值，不追逐短期流量，打造教科书级非遗美育作品。镜头核心始终落在非遗工序与匠人生命体验，碎片化画面适配网络二次传播，具备长效长尾传播价值。影片打造成熟非遗IP系列，打破单一票房评价标准，凸显文化、历史长期价值；影像永久留存非遗生态切片，为后代留存珍贵手工技艺影像档案，塑造青年人文审美，具备长久社会美育意义。