参展影院结合自身优势在地宣传

今年初夏，由全国艺术电影放映联盟主办的“爱是永恒·中外电影名作展”正在全国多地联动放映。本次主题影展覆盖全国27座城市、54家加盟影院，甄选16部横跨数十年的中外影片。自5月29日开幕至6月28日一个月以来，影展已累计收获票房502.6万元，放映总场次1641场，观影总人次10.16万，整体平均上座率达35%。在数十家影院取得五百万以上的票房成绩，充分印证出当下观众对于多元电影内容的专业需求以及特色放映所蕴藏的巨大市场潜力。

自2024年起，全国艺联已持续打造多城联动主题影展，先后推出“永恒的旋律”“时光之镜”“影像之灯”系列专题影展，其中“影像之灯”影展总票房突破700万元，培育稳定影迷圈层与特色放映阵地，为分线发行、主题策展、影院在地化运营的融合实践写下生动注脚。经过两年长线深耕，多地影院、大批忠实观众已形成常态化参与习惯，不少影迷全程热情“追更”系列影展。

主题策展

构建多元影像内容生态

当前国内电影市场加速转向结构性优化，构建多层次、差异化银幕供给体系成为行业发展重要方向。全国艺联依托专线影院网络打造本次主题展映，跳出常规商业影片排片逻辑，以持续系列化策展、精准选片、梯度落地、影院在地化运营为抓手，激活经典影片市场潜力，培育稳定分众观影群体，其长线运营路径与市场成效，为分线发行、常态化艺术放映落实相关产业政策提供可借鉴的实践样本。

区别于短期电影节集中放映模式，本次影展是全国艺联系列长线主题放映的延续升级，以“爱”为统一叙事内核，打破年代、国别、创作流派的边界限制，搭建起层次丰富的片单体系，从源头夯实差异化放映的内容根基。影展选片既有《去年在马里昂巴德》《朱尔与吉姆》《毕业生》等世界电影史“标志性”作品，也有《庐山恋》《秋天的童话》《钢的琴》等中国优秀电影。多部影片为全新4K修复拷贝，高清视听版本成为撬动资深影迷走进影院的重要吸引力。

长期以来，经典修复影片缺少稳定公映渠道，普通商业院线对经典老片排片意愿薄弱。而全国艺联影展则统一完成版权对接、修复拷贝调配与标准化物料制作，补齐多地影院经典片源短板。此前“时光之镜”“影像之灯”已先后放映“蓝白红三部曲”中的《蓝》与《白》，而此次“爱是永恒”的《红》则完成了“三部曲”在大银幕的完整呈现，形成贯穿多次影展的长线策展叙事线，吸引系列老影迷持续跟进。

统筹供给

与影院在地协同共进

依托全国艺联统筹、地方影院自主深耕的协同运营机制，“爱是永恒”影展上下联动打通从片源到线下观影完整链路，实现片方、影院、影迷三方共赢。

全国艺联承担片源引进、4K修复拷贝配送、全国全域宣发、标准化物料制作等全链条统筹工作，依托成熟运营体系持续优化流程，大幅降低单家影院独立策展的资金、时间、审批成本。官方公众号、短视频、小红书等全媒体矩阵同步造势，延续系列影展统一宣传节奏，为各地合作影院持续输送线上流量，减少单店宣传投入压力。同时全国艺联也面向全部参与影院开启故事征稿活动，收集各影院的影展精彩瞬间、各地影迷追随影展的动人故事，在网络同步推送，不断放大影展与影院品牌影响力。

在统一供给基础上，各地影院充分发挥自主运营能力，结合本地社群打造配套文化活动。北京、上海影城举办影片专题沙龙，邀请影视学者、行业从业者开展映前导赏；兰州、天津、福州等地观影团组织集体打卡。线下场景同步完善配套布置，各影院设置影展专属展板、打卡背板、盖章活动，上架限定冰箱贴、纪念票根、主题海报等文创，将单一放映升级为小型城市文化活动，持续沉淀门店忠实影迷。

从城市维度拆解数据，市场分层特征清晰。一线城市消费力领跑，上海以113.79万元票房、1.65万人次稳居首位，深圳、广州、北京分列二至四位，四座城市合计贡献超六成总票房；二线城市观影潜力持续释放，沈阳、厦门、青岛单月平均上座率分别达到79.17%、59.53%、59.47%，兰州、太原等中西部城市上座率突破35%，证明艺术观影需求已触达更多城市。

电影资源供给分发在地运营权限的模式愈发成熟，影院依靠持续特色主题放映打造区别于普通商业影城的艺术放映标签，跳出同质化票价竞争，丰富国内院线多层次经营生态。

多元业态联动

激活放映产能与档期潜力

国内电影产业正由规模扩张转向高质量发展，如何盘活影院闲置空间、挖掘周末等“非黄金”中小档期、打通线上线下传播链路，成为分线发行落地的关键抓手。本次“爱是永恒”影展通过线下跨界融合、全域线上传播、分时段精准排片等创新，充分释放影院闲置产能与细分档期消费潜力，为行业提供可复制运营范式。

影展跳出单纯放映模式，推动电影放映、文化沙龙、文创零售、城市社群活动多元跨界融合，充分盘活影院非放映闲置空间。各地影院依托影展IP打造线下打卡场景，同步售卖主题限定文创；联动本地观影团、高校、城市文化空间开展线下交流活动，将影厅之外的闲置大厅、走廊转化为文化消费场景，拓展影院营收渠道，释放线下场地综合产能。这种电影放映、文化体验、文创消费复合业态，打破影院仅依靠票房的单一盈利模式，让艺术放映具备可持续运营能力。

线上新媒体矩阵统一造势“引流”，线下影院承接落地转化，形成完整传播闭环。通过兴趣社群持续输出的影片解读、影迷故事、影院专题内容，观众们的参与感与互动感得以增强；线下沙龙、打卡实拍、影迷观影图文反向“回流”线上，二次发酵话题热度，持续吸引扩充着潜在观影人群。

长期以来行业资源高度集中于暑期、贺岁档等头部档期，平日、周末等时段场地闲置、排片稀薄。本次影展数据则印证了主题放映对细分档期的激活作用。一个月以来，影展周末票房333.41万元，首周末、次周末单日观影人次超万人。依托统一主题打造稳定周末观影需求，能够充分盘活影院闲置场次，均衡全年排片结构，填补头部档期之外的市场空白，提升影院全年场地利用率。

线上线下联动、多业态跨界、精准分时段策展相辅相成，构成特色影展可持续运营的完整路径。叠加文化体验、全域传播、错峰排片等多重手段，影展活动持续释放分线放映市场活力，长期培育稳定分众观影基本盘。

“爱是永恒”影展二轮加映排片已陆续启动，影展将持续到今年9月。全国艺联后续仍将延续年度系列主题影展长线布局，持续引进中外4K修复经典、新锐作者影片，完善片源供给体系，深化与各地影院的协同机制，深耕城市迷影文化。以持续落地的系列特色影展落实分线发行政策要求，兼顾社会效益与市场收益，持续搭建中外影像文化交流桥梁，推动构建百花齐放、均衡发展的中国电影放映市场生态。

500万票房、超10万影迷奔赴银幕的背后，一套连贯、可持续的多城主题放映体系正在逐步成型，一批稳定影迷、具备特色策展能力的艺术影院正在持续成长。以系列主题影展为代表的差异化放映渠道，正长期坚守经典修复、深耕人文表达、联结城市影迷，为国内电影市场注入温和持久的文化动能。未来，多层次银幕供给体系将愈发成熟，持续满足人民群众多样化、高品质观影需求，助力中国电影产业稳步迈向高质量发展新阶段。