
4月17日上午,第十六届北京国际电影节举办产业论坛。论坛由北京国际电影节组委会和中国电影家协会共同主办,以“影动万象,链通未来——共创中国电影经济新生态”为主题,汇聚了电影产业政策制定者、经济实体运营者、业界专家学者等嘉宾,共同探讨中国电影产业发展的路径和措施。中宣部电影局副局长卫南,中国电影家协会分党组书记、驻会副主席邓光辉,中影集团董事长傅若清,北京市委宣传部副部长、北京市电影局局长霍志静,上海电影集团董事长王隽,清华大学教授尹鸿,光线传媒董事长王长田,爱奇艺创始人龚宇等参加论坛,就电影产业协同、IP衍生开发、技术创新等议题展开深入对话。
邓光辉在致辞中表示,当前电影产业正处于技术迭代和工业化进程迅猛加速的时代,需要再次回答关于中国电影经济发展的时代之问。他提出四点认识:一是要创新机制,改进文艺创作生产服务引导组织工作机制;二是要双向并重,坚持电影新质生产力发展与电影文化新形态建构并重;三是要优化节展,发挥电影节展对产业的辐射带动作用;四是要重塑生态,主动识变应变求变,拓展电影+边界。
傅若清表示,中国电影经济新生态必将是一个开放、包容、互利共生的现代化体系,一个链接电影与千行百业的繁茂生态,“今年是‘十五五’开局之年,也是中国电影破局重塑的一年,电影经济正在从单一票房向着多元生态转型。中影集团期待与行业同仁携手同行,以共享为底色,以共赢为方向,更好融入和服务国家发展大局,共同做大中国电影市场经济,做强中国电影事业。”
论坛上,尹鸿发布了《2025年北京电影产业研究报告》。报告显示,北京作为全国文化中心,在电影创作生产、市场规模、产业集中度等方面均处于全国领先地位。2025年,北京电影在产量、票房和有影响力作品总量上约占全国的1/3或1/4;电影票房和观众人数均实现13%以上增长;影视企业数量达1.5万家,规模以上企业占比显著高于全国平均水平。尹鸿建议,未来应继续强化首都电影文化生态和产业生态优势,以头部内容引领创作和国际传播,鼓励艺术与技术创新,充分释放影院场所功能和银幕媒介功能。
北京市宣传思想文化人才发展中心主任万晨介绍了北京宣传文化引导基金电影项目政策。该基金成立于2016年,十年间已资助近300个电影项目,覆盖剧本创作、拍摄制作、高新技术制作等环节。基金设置了七个扶持方向:剧本创作扶持、拍摄制作扶持、高清技术制作扶持、青年电影人创作孵化、宣传发行扶持、首都风貌再现项目扶持以及优秀影片走出去扶持。同时,基金对入选“五个一工程”、获得华表奖、金鸡奖等重要奖项的作品给予专项奖励,并对票房超亿元、实现社会效益与经济效益统一的影片分档给予奖励。万晨表示,引导基金始终秉持“做行业的朋友、创作者的朋友、时间的朋友”三个理念,全心全意为优质内容与电影创作者服务。
北京首创郎园文化发展有限公司总经理赵春燕发布了“北京AIGC视听产业创新中心”的全域创新生态规划。该中心由北京市广电局和朝阳区政府引导,已汇聚近100家从算力服务到视频基模、从AI垂直细分赛道到视听工作流服务的合作伙伴。创新中心将通过技术供给侧、人才供给、数据资产安全、IP转化和拓展视听内容边界等方面的措施,打造可量产、可确权、可变现的内容生态。赵春燕特别提到,朝阳区在1.5亿元文化扶持产业资金中,对采购AI技术服务的企业最高支持200万元,并已启动与12所高校、30个学院的合作,构建AI视听产业人才蓄水池。
在圆桌对话环节,中影集团副总经理高山、爱奇艺创始人龚宇、光线传媒董事长王长田、上海电影集团董事长王隽、清华大学教授尹鸿围绕电影产业协同、IP衍生经济、降低成本、内容创新等议题展开讨论。高山认为,中影作为产业链配置最为齐全的公司,在项目策划之初就秉持产业链协同思维,将新媒体生态从影院观看拓展到整个产业链,通过CINITY摄影机等新技术应用,推动产业协同发展。他表示,类型片依然是当下能够让观众建立市场信任的最有效手段,创作者需要深入掌握类型片的内在机理,将对人生百态的观察与类型片规律技巧有机结合。
龚宇分享了爱奇艺在IP衍生开发方面的探索,包括乐园和衍生品业务。他认为,影视行业最大的资产是IP资产,其表现形式多种多样,从文字、图片、视频到公园、衍生品等。他还表示,当前影视行业面临制作成本过高的问题,AI技术的应用将为降低成本提供重要机遇,未来1-3年内大规模应用AI技术可能使成本降到1/3甚至1/10以下,从而激发创作活力,扩大市场规模。
王长田表示,内容是电影公司存在的唯一理由,没有好的内容,产业协同和拓展新收入来源都无从谈起。在当前市场环境下,电影公司需要调整衡量内容的尺度,除票房外,还要考虑IP衍生、版权库价值、音乐价值、艺人经济带动等关联价值。他透露,光线正在形成以IP为中心的运营机制,规划了几十个电影项目,其中多个项目以未来20年、30年为周期进行打造,如中国神话项目。王长田坚信,中国电影在IP领域有机会复制其他领域的“中国奇迹”,在世界前100个最重要的IP中占据20个甚至更多席位。
王隽以上影集团《浪浪山小妖怪》的成功案例分享了IP开发经验。该项目在2023年1月短剧上线获得2.5亿观众点击后,同步启动大电影制作和衍生产品开发,上映前已推出800多款产品,涵盖咖啡、智能汽车、文具、卡游等多个领域。同时,上影在2024年年中启动VR电影制作,影片上映后在全国布局100个体验点,取得了良好的市场反响。截至2025年底,《浪浪山小妖怪》票房达17.2亿元,GMV总产值25亿元。王隽认为,IP开发的核心是内容,需要在前端同步规划和推进,同时要坚守知识产权,以开放的心态与不同行业专业人士合作。

