丹麦电影大师展观众排队入场

上海影城（SHO）的《菜肉馄饨》布置得到观众热捧

万达电影与《恋与深空》的合作

M511光影汇的虚拟现实影厅

◎ 特色影展、专场放映和分线发行  从“看电影”到“体验文化”

2025年，打破“千院一片”的同质化局面，满足不同圈层观众日益细分的观影需求，成为业界的共识。影院从业者将目光投向了更广阔的营收蓝海，通过一系列精细化、差异化的运营策略，深度挖掘影院的放映潜能。特色影展、本地化经营、分线发行等创新模式，成为越来越多影院寻求生存与发展的“必修课”。

上海影城（SHO）以4486.24万元的票房位居2025年全国影院票房亚军，其场均观影人次达37人，在票房前十的影院中，场均观影人次最高。该影城的思路是通过策展式放映满足特定圈层观众的深度需求，将自身打造为区域性的文化事件发生地。

上海影城（SHO）在2月15日、16日和22日、23日这四天周末的下午时段，配合中国与丹麦建交75周年节点，通过千人杜比影厅放映8部“丹麦电影大师展”影片。消息一经放出就引发了轰动，12个场次开票半小时内售罄8场，12场平均上座率99.24%。影展放映的四天周末，该影城票房产出均为上海市第一；6月22日，该影城借助第二十七届上海国际电影节展映最后一日的热度，单日观影人次高达8601人；该影城的3号厅“经典影厅”，也通过放映经典电影，并配套举办导赏、映后交流等活动，牢牢抓住了核心影迷群体。

也有影院选择积极融入社区文化生活，将影院的公共空间价值最大化。北京市海淀区中间影院是一家6厅615座的小影院，该影院在3月10日至14日通过“社区合作+线上预约”的模式，联合京香社区组织居民专场观看纪录电影《您的声音》，5个工作日共放映该片184场，共收获票房37.05万元，吸引观众9718人。在传统淡季实现场均超50人，日均票房超7万元的优异成绩。

实践表明，影城运营的核心在于精准的客群定位和深度的社群互动，这种模式虽单场票房可能不及商业大片，但其带来的高用户黏性、口碑传播效应以及对影院品牌的长期价值提升，普通放映模式难以企及。

2025年，在主管部门的积极号召和市场需求的双重驱动下，多轮次、分区域发行探索迈出了更实质性的步伐。不少影院积极参与《夏雨来》《菜肉馄饨》等影片的宣发实践，为盘活市场中大量的非头部影片、丰富影院的内容供给提供了可行的思路。

2025年8月，潮汕方言电影《夏雨来》上映，上映前三天票房即破千万元，连续三日上座率领跑同期新片，备受观众喜爱。在该片宣传和点映期间，潮汕三市及深圳、广州等地影城利用自身公众号、影院大堂等渠道投入宣传，将影片上映转化为了本地文化事件。最终这部小成本影片收获票房2800.2万元，其中深耕潮汕地区的中影南方新干线旗下影院产出1473.5万元，占比52.6%。

沪语电影《菜肉馄饨》于11月7日19:00在上海128家影城超前点映，并于11月15日通过分线发行在沪苏浙率先上映。影片聚焦海派文化，在营销策略上也更注重“地面宣传”，宣发活动深入菜场、社区、居委会等城市肌理，上海本地院线也在排片和宣传上给予支持，截至2025年12月31日，该片共收获票房2725.7万元，上海联和院线和上海大光明院线分别产出票房1507.9万元和348.7万元，占比58.9%和13.6%。

两部影片均选择在口碑发酵能力强、受众集中的地域影院进行首轮放映或点映，通过精准营销积累口碑。当影片获得一定的市场热度后，再逐步扩大至更多城市和影院。这种策略既降低了影片在全国范围内大规模铺开的宣发风险和成本，也让影院可以根据影片的实际市场表现动态调整排片，避免了资源浪费。宣发期内，不少当地影院通过各种方式主动参与影片营销宣传，精耕细作，实现了片方、影院和观众的三方共赢。

◎  “影院+”探索持续推进  业态融合步伐显著加快

优质的影片内容是影院良好运营的基础，但在优质内容供给有限时，影院也需及时调整自身的功能和定位。2025年，在主管部门的鼓励和引导下，影院业态融合步伐显著加快。从业者们脑洞大开，积极探索将电影与餐饮、演艺、零售、游戏、文旅等多种业态进行深度结合，取得了显著成效。

2025年，拥有头部院线的万达电影与热门游戏IP的联动是2025年有名的跨界案例，其核心在于利用影院的物理空间和电影文化基因，与热门IP进行深度捆绑，创造复合型娱乐体验。2025年国庆档，万达电影与《恋与深空》联动，在全国700多家直营影城中，设立了2家“光影开拍”店、100家“心动热映”店和605家“爱意流光”店，把影院公共空间改造为游戏主题场景，举办玩家派对、发售联名衍生品，将庞大的线上游戏社群引流至线下。来自万达电影的数据显示，此次联动带动店均客流增长50%，线下曝光触达1.6亿人次。

北京耀莱成龙国际影城五棵松店2025年以4921.52万元的票房和97.08万的观影人次，再度收下全国影院票房与人次双料冠军。该影城也进行了“电影+”探索。当年10月，其打造的Mirra 奇镜派对融合厅启幕，这是全国首家巨幕沉浸影游空间，利用XR空间计算、裸眼3D等数字技术，将传统影厅改造为可以“玩”的派对空间，为年轻人提供了区别于KTV、剧本杀的全新线下社交娱乐选择。

不仅是万达和耀莱，全国各地不少影城都选择在“影院+”业务上发力，通过场景的横向拓展，将影院打造为集观影、娱乐、社交、消费于一体的消费新场景。

在北京，首都电影院西单店通过影厅直播、小型演出、酒吧茶座等新服务重塑影院形象。2026年元旦期间，该影院用三场直播陪伴观众欢庆新年，从维也纳新年音乐会到热门游戏竞技，影厅功能灵活切换。

在上海，SFC上影BOE Suprα超级影城升级成为全国首家动漫主题影院，创新型电影文化综合体“影元社HAPPY MALL”同步启幕。该影院空间设有XR虚拟影院、360度环幕剧场等沉浸式科技场景，将动漫IP与XR空间计算、裸眼3D等数字技术相结合，为二次元爱好者打造了一个集观影、消费、互动、派对等功能于一体的专属空间。

在浙江杭州，M511光影汇的每一个影厅都有着多业态设计。巨幕厅引入L型屏调整座椅排列，使观众能体验深空探索项目，小影厅引入蓝幕和实时合成技术，可以“变身”小剧场。来自浙江省文化产业投资集团的数据显示，以M511为核心的空间里，院线空间票房增长40.5%。2025年1到5月份，营业性收入增长28.6%。

在四川绵阳，绵阳中环影城三多店构建起集影院、音乐餐吧、健身、演出小剧场、中环艺廊于一体的多元化消费新场景。其中，中环艺廊已成功主办近二十个主题展览，三年来累计接待观展人次超80万。

与此同时，在贵州、广东、江苏等地，“影院+”的融合业态探索都在稳步推进。当银幕暗下，灯光亮起，人们不再匆匆离去，曾经静待散场的影院大厅如今热闹非凡。从VR探险到影游互动派对，从非遗市集到艺术展览，电影院正在告别单一观影功能，转变为融合娱乐、社交与消费的复合型文化空间。