本报讯 近日，第十五届北京国际电影节创投训练营系列导师课开讲，兼具编剧与导演双重身份的剧作导师苏彪由自身的创作历程出发，分享创作心法，细道行业观察，为入围的33名学员带来一场干货满满的创作课。

从《煎饼侠》开始参与电影编剧，到成就电影《缝纫机乐队》《保你平安》《热烈》等口碑之作，再到执导《“骗骗”喜欢你》票房成绩亮眼，编剧、导演苏彪的代表作丰富，且每一部作品都有着引发共鸣的好故事与真挚的情感表达。

谈及不同作品的题材选择与创作灵感，苏彪以电影《缝纫机乐队》和《保你平安》举例，“《缝纫机乐队》的故事更多的是感性和自我，《保你平安》体现的是对于电影真善美的追求，希望在这种有趣味和思考性的题材加持下，把自己内心的温度抛露出来。”他坦言，抛去自我期待与市场压力，创作最核心的只有两点，一是要拍中国故事，二是要多观察、描摹时代。

苏彪鼓励大家平视生活，保留对于生活的基本观察；保证输出和写作，大胆提笔，保持自己跟文字的关系。他分享，日常训练是必须的，“它是所有深度的根本和来源”。同时，他建议青年创作者要先沉淀，不必过于着急创新，“不要排斥经典结构，只有把最基础的东西打磨好，才能去挑战新的结构，新的方法和新的创作感受。”

原创剧本与改编作品，在苏彪看来各有各的魅力，经过《“骗骗”喜欢你》的改编工作，他对于“在改编过程中既保留原作精髓又赋予创新之意”的问题有了更深入的思考，他分享：“当你决定去改编一部文学作品或影视作品时，首先要端正态度，不要想着去颠覆它或是革命它，要去想它吸引自己的东西到底是什么，并反复提醒自己，‘这就是我喜欢这部作品最重要的原因’。”在具体操作层面，苏彪给出两个切实可行的路径：一是本土化、中国化，在改变中落地；二是用当代的主题和议题去打开舶来故事或者旧故事。

讲述从编剧到导演的转型之路，苏彪提到，编剧转导演对自己而言最重要的是“转”，当有了这样的可能性、机会和意愿的时候，“转”比什么都重要。“时代赋予年轻人大量试错的机会，如果真的有很多力量在托举你，你的内心也相信自己能做好，那就不要徘徊。”转型过程中，苏彪也遇到许多挑战，他的经验是“学”，在拍摄现场与所有工作人员磨合，用产生的新思考与心得来重新指导实践。

将文字转化为视觉和听觉的艺术，苏彪意识到，不要留恋文本上的每一个字，做导演务必要放弃编剧的思维，在现场要客观、公正、理性地看待每一场戏，并在与团队的合作中懂得取舍、保证效率。

在类型片创作中，苏彪认为自己属于主题派，如果主题未形成，即便剧本中有一些包袱、形成了一些热闹，也会是失败的。他提到，创作主题形成后，可以延伸出很多有趣思考，“像银河系的太阳，有趣的东西是划过的流星，但不能影响太阳的轨迹。”

面对学员害怕创作成为自嗨的忧虑，苏彪表示，剧本中要有基本的文学性，即有放之四海皆准、人人都能感受到的东西，可读性通读性是必须要有的。“要把文本做到极致，把它当成终稿来做，不要害怕辛苦，也不要害怕文字磨炼，好的作品一定是每一步都不错的。”（花花）