在创作的时候，很重要的一件事就是创作者的视线。视线和视角不一样，我们常常会说电影的叙事视角或者某个角色的视角。而视线指的是创作者的态度和立场。现实主义创作，当我们去呈现一个人物的时候，不可以让自己的评价体系超越这个角色，亦或是低于这个角色，应该与角色持平，不可以把角色当作自己的发声筒。

我一直努力把视线与人物齐平，去看他眼睛里呈现的一切，再沉下心来体验他的内心情感。创作时总有一些非常笨拙但必须要用的办法，我会在每个人物的命运里走很多圈，如果我们站在某个高处或地处，就无法了解他的所思所想，说不出他的台词，做不出他的动作，不知道他某一个转身所蕴含的意思。

塑造人物，要注重普遍性与特殊性。寻找普遍性是困难的，电影作品面对的观众，可能已经积累了很多观影体验，并在一些现实题材的作品中受到了情感的补充。因此他们会对现实题材作品的题材、人物有极高的需求。因此，寻找普遍性，必须要深入到生活当中去，尽管不能做到真正的感同身受和同频共振，但一定不能拒绝自己打开这个通道，去尝试接触和理解。

从《再见少年》到《我的姐姐》《野孩子》，我也在一直寻找特殊的人物和特殊的人物关系。这个特殊性需要创作者打开想象力，并且不断观察。我们都会认为自己的一日三餐是很平常的事，但和我拥有不同生命经验的人，他们的一日三餐是怎样的？我经常带着这样的初衷去创作。

创作《野孩子》，让我不断认知、靠近和体会孤儿的生存境遇，通过思考、展现这个群体，虽然不具备任何法律效应，也不具备任何实质性帮助和救扶的功能，但电影可以传递精神的浪潮，可以让这些失去与社会建立正常连接的人得到帮助。那些在我们看来寻常的生活，可能是他们最为弥足珍贵的。（下转第5版）